Di depan dua sahabatnya, Rani (Adelia Rasya) dan Dhea (Renata Kusmanto), dan Donny (Ben Joshua) pria yang menyukai Cindy sejak lama, Cindy mengucapkan nazarnya.

Cerita berjalan dengan menarik ketika Cindy dikisahkan berhasil mendapatkan hadiah utama tersebut. Alhasil nazar yang diucapkan oleh Cindy harus dilakukannya dengan menikahi Jajat. Namun Cindy menganggapnya sebagai angin lalu saja.

Efek dari nazar yang tidak dilakukannya, satu per satu mulai datang menghampiri. Berawal saat Cindy membawa mobil barunya ditemani dua sahabatnya dengan kondisi bercanda yang membuat Cindy hampir saja menabrak pejalan kaki. Bukan hanya itu, bagian belakang mobilnya ditabrak pengendara motor, yang membuatnya terpaksa membawa mobilnya ke bengkel.

Tak berhenti, ketika berada di bengkel mobil, Cindy pun menghadapi hal yang sama. Secara tidak sengaja, laptop yang digunakan untuk mengerjakan skripsinya tersiram oleh salah satu petugas bengkel yang membuat skripsinya hancur berantakan.

Karena efek dari nazar terus berlanjut sehingga dua sahabat Cindy mengusulkan agar Cindy menemui Jajat dan menjelaskan apa yang terjadi. Sosok Cindy yang iseng, jahil, dan menganggap remeh Sang Pencipta pada akhirnya selalu diteror dengan kesialan. Karena keinginan dirinya yang kuat untuk bisa lepas dari rasa sial akibat mengucapkan nazarnya, maka Cindy bersama dua sahabatnya pergi mencari Jajat. Dari tempat Jajat berdagang, tempat kos, hingga Cindy mengetahui kalau Jajat telah lama pulang ke kampung.

Bersama dua sahabatnya, Rani dan Dhea, Cindy akhirnya berhasil menemukan Jajat. Sayangnya, ternyata Jajat harus menikah dengan pilihannya Lilis, wanita asal kampung halamannya. Lilis sang tunangan Jajat, mengetahui keinginan Cindy yang ingin minta dinikahi dari bibir Jajat sendiri. Hati yang hancur, galau dimiliki oleh Lilis membuat dia memilih pergi jauh. Namun Lilis malah diculik oleh preman kampung tersebut.

Film yang bergenre komedi ini, memperlihatkan peran Jessica Iskandar dengan karakter jahil, iseng namun karakter sebagai Cindy agak sedikit kurang dijiwainya. Sisi sialnya pun juga terlihat terkesan dibuat-buat.

Meski terlihat agak kedodoran, NAZAR yang disutradarai oleh Sofyan D. Souza ini juga mendapat respon positif. Bergenre komedi, tak lantas membuat film ini sarat dengan adegan-adegan komedi slapstick, malah sang sutradara lebih memanfaatkan komedi berdasarkan situasi yang ada.

Lewat film yang beredar serentak pada 15 Oktober ini, Sofyan berharap penonton bisa berkaca pada diri sendiri. Agar tidak sembarangan mengucap janji, apalagi membawa nama Tuhan untuk hal-hal sepele.

Sumber : KapanLagi.com

Yuda pun harus berhadapan dengan organisasi mafia, dan ia harus melawan kaki tangan Ratger, Luc (Laurent Buson) dan Johni (Alex Abbad) dan anak buahnya. Demi sebuah kebebasan, Yuda bersama Astri dan Adit melarikan diri dari para preman-preman dan mucikari yang terus mengejar mereka.

MERANTAU bisa menjadi jawaban atas ‘kekekeringan’ film-film Indonesia yang bermutu tapi juga tidak meninggalkan unsur entertainment di dalamnya. Film yang disutradarai oleh Gareth Evans, sutradara asal Inggris berusaha mengangkat salah satu kebudayaan asli Indonesia, yakni pencak silat ke dunia internasional.

Sebelum menggarap MERANTAU, Gareth terlebih dahulu melakukan research ke seluruh Indonesia mengenai pencak silat, dan pilihannya jatuh kepada pencak silat Harimau asal Minangkabau. Sebagai film dengan genre drama action, MERANTAU menyuguhkan adegan-adegan penuh action yang belum pernah ditayangkan di film laga lokal.

Dari sisi sinematografi, Gareth mampu menampilkan tontonan yang apik meski dengan budget ‘terbatas’, sekitar 15 miliar rupiah. Alhasil, adegan kejar-kejaran dan perkelahian melewati gang-gang sempit dan bahkan adegan ketika Yuda berkelahi di atas tumpukan-tumpukan bambu, terlihat sangat apik. Tak heran jika sebelum premier di Tanah Air, film ini telah mendapatkan standing applaus saat diputar di ajang film internasional di Korea dan Jogya beberapa waktu lalu.

Selain untuk mengangkat pencak silat, yang merupakan budaya asli Indonesia ke dunia internasional, MERANTAU ingin mengajak semua generasi muda Indonesia lebih mencintai dan bangga terhadap budaya asli Indonesia. Karena sesungguhnya, budaya asli Indonesia harus dipertahankan. Jika orang luar saja tertarik untuk membuat film dengan latar belakang budaya Tanah Air, kenapa kita yang lahir di Indonesia justru tidak bangga dengan budaya milik kita sendiri?

Sumber : KapanLagi.com

Tugas ini cukup berat buat Purvis yang tak sebanding dengan gerombolan Dillinger. Beberapa kali Dillinger berhasil lolos dari kejaran Purvis dan makin melemahkan posisi FBI yang saat itu berusaha menjadikan gerombolan ini sebagai musuh masyarakat. Gagal dengan cara frontal, Purvis kemudian mencoba pendekatan lain dengan mengatur sebuah skenario yang akhirnya dikenal sebagai The Lady in Red.

Sedikit melegakan melihat ada film yang mencoba tampil tanpa mengandalkan special effect seperti yang banyak terjadi belakangan ini. Film ini jadi menarik karena mencoba menampilkan sebuah kisah tentang manusia lengkap dengan segala kompleksitasnya. Dan itu semua diangkat oleh Michael Mann, sang sutradara dari sebuah buku berjudul PUBLIC ENEMIES: AMERICA’S GREATEST CRIME WAVE AND THE BIRTH OF THE FBI karya Bryan Burrough.

Soal film berlatar dunia kriminal, Michael Mann memang bukan orang baru. Beberapa karyanya seperti MIAMI VICE, COLLATERAL, HEAT dan THIEF juga mengangkat tema dunia kriminal seperti PUBLIC ENEMIES ini. Bedanya mungkin yang satu ini lebih menyorot drama hidup sang perampok bank dan bukan pada perampokannya sendiri.

Hampir tak ada cacat dalam film ini. Baik dari sisi alur cerita sampai penuangannya ke dalam bentuk visual benar-benar solid. Para aktor dan aktris pendukungnya pun sangat berbobot, terutama Johnny Depp yang berperan sebagai Dillinger. Kalaupun ada yang disayangkan mungkin adalah peran yang dimainkan Christian Bale yang terasa kurang digali. Bukan kesalahan Bale jika ia tak mampu berbuat banyak karena naskah memang tak mengijinkannya.

Michael Mann adalah seorang sutradara yang terkenal akan ketelitiannya dalam menggarap film namun dalam film yang satu ini ada satu bagian yang sepertinya terlupakan. Film ini mengambil setting tahun 1930-an di saat Amerika dilanda resesi dan itu yang tak tergambar pada kondisi masyarakat yang ditampilkan dalam film ini. Sepertinya kondisi ekonomi masyarakat yang digambarkan Mann dalam film ini tak mewakili kondisi masyarakat yang dilanda resesi.

Sumber : KapanLagi.com

Ketika masih di SMA, Mike adalah seorang remaja dengan masa depan cemerlang. Mike adalah atlet sukses dan mendapat bea siswa untuk melanjutkan pendidikan ke universitas terkenal. Sayangnya, di saat yang sama, Scarlett (Leslie Mann) hamil dan Mike harus segera membuat keputusan besar.

Yakin bahwa hidupnya akan bahagia bersama Scarlett, Mike kemudian memutuskan untuk menikahi Scarlett dan meninggalkan semua yang bisa ia miliki saat itu. Dua puluh tahun kemudian, Mike mulai meragukan pilihan yang ia buat saat itu. Rumah tangganya mulai berantakan dan ia memilih tinggal bersama Ned Freedman (Thomas Lennon) teman baiknya.

Suatu hari, ketika Mike sedang berusaha menolong seorang pria yang akan bunuh diri, tiba-tiba saja Mike mendapati dirinya berubah menjadi dirinya ketika berusia tujuh belas tahun. Bingung dan tak tau harus berbuat apa, ia kemudian meminta bantuan Ned yang untungnya bisa menerima kejadian aneh ini.

Ned kemudian berpura-pura menjadi ayah Mike dan mendaftarkan Mike ke sebuah SMA. Kini Mike harus mulai beradaptasi dengan lingkungan yang sama sekali baru. Parahnya lagi, ia ternyata harus berada di satu sekolah dengan Maggie (Michelle Trachtenberg), putrinya.

Ide mengulang masa lalu memang selalu menjadi ide yang menarik. Bukan apa, hampir semua orang pasti punya penyesalan dan ingin mengulang saat ia membuat kesalahan dan memperbaikinya. Itu memang solusi yang selalu terbayang saat menghadapi masalah berat. Itu juga yang membuat banyak orang film yang mencoba menuangkan ide ini ke dalam bentuk film. Tak sedikit film bertema ini yang sudah diproduksi sampai-sampai ide ini jadi tak menarik lagi.

Dan sepertinya Burr Steers, sang sutradara, juga tak bisa lepas dari pakem cerita soal mengulang masa lalu ini. Memang ada pesan yang disampaikan namun rasanya sudah basi untuk diulang-ulang lagi. THE BUTTERFLY EFFECT sempat membuat pencerahan dalam genre yang satu ini tapi itupun tak bertahan lama karena saat dibuat sekuelnya, ide itu jadi tak menarik lagi.

17 AGAIN ini bisa disebut versi ringan dari film-film yang mengusung tema serupa. Malahan bisa dibilang, film ini hanya dibuat untuk ‘mengekspos’ Zac Efron yang bisa dipastikan bakal menyedot banyak pengunjung gedung bioskop. Akting para pemeran biasa-biasa saja sementara alur cerita juga tak terlalu menarik. Akhirnya, yang tertinggal hanyalah 100 menit hiburan yang tak membebani otak.

Sumber : KapanLagi.com

Louis yakin bahwa International Bank of Business and Credit (IBBC) memiliki kaitan dengan serangkaian kejahatan yang terjadi di seluruh dunia. Ia menduga bank yang berbasis di Luxembourg ini terlibat perdagangan senjata, money laundering, dan berkuasa menentukan siapa yang akan menjadi pemimpin di sebuah negara. Dengan bantuan seorang jaksa New York bernama Eleanor Whitman (Naomi Watts), Louis mulai menelusuri jejak kejahatan IBBC ini.

Petualangan ini membawa Louis berkeliling dunia mulai dari New York, Jerman, Perancis hingga Italia hanya untuk memburu Wilhelm Wexler (Armin Mueller-Stahl), CEO IBBC, yang bertanggung jawab atas seluruh operasi ilegal bank ini sekaligus yang menjadi penyebab kematian rekan kerja Louis. Mampukah, dua orang petugas hukum ini merobohkan sebuah organisasi yang sudah berakar kuat di seluruh dunia?

ini bisa disebut sebagai ‘sisi lain’ dari thriller dari Bourne atau Bond. Banyak adegan baku tembak dan kejar-kejaran dengan backdrop kota-kota terkenal di seluruh dunia namun dengan sosok hero yang lebih ‘manusia’. Artinya, Tom Tykwer, sang sutradara, tak membuat tokoh utama ini menjadi seorang ‘manusia super’ yang sanggup berbuat apa saja namun lebih sebagai seorang manusia yang berusaha keras mewujudkan apa yang diyakininya.

Pengambilan gambar bisa dibilang sempurna karena ada kesan ‘melelahkan’ yang terwakili dari trik kamera untuk menggambarkan perburuan mengelilingi dunia ini. Suguhan backdrop beberapa lokasi penting seperti Guggenheim Museum di New York juga digunakan dengan efektif dan tak ada kesan seolah lokasi-lokasi ini hanya sebuah tempelan dalam keseluruhan jalinan cerita.

Sayangnya kisah indah itu harus berakhir di sini karena ada beberapa celah dari sisi penulisan naskah. Karakter beberapa tokoh utama seolah tak cukup mendapat pengembangan sehingga tak mampu menarik simpati para penonton. Akhirnya kesan yang muncul adalah: mereka ada dan bergerak sesuai kebutuhan naskah dan bukannya menjadi satu dalam naskah. Mungkin ide cerita ini terlalu besar untuk dikemas dalam format film berdurasi kurang dari dua jam.

Karena naskah yang tak memadai, maka mau tak mau memang yang jadi korban adalah Clive Owen dan Naomi Watts. Mereka tak mampu berbuat banyak untuk membuat tokoh yang mereka perankan menjadi sosok yang nyata. Namun dengan segala batasan itu, aktor dan aktris ini masih mampu berakting dengan cukup baik.

Sumber : KapanLagi.com

Kedua orang tua Brad telah bercerai, begitu juga dengan orang tua Kate. Hubungan kedua keluarga ini pun jauh dari kata harmonis. Dan kondisi inilah yang membuat Brad dan Kate memutuskan lebih baik ‘berada sejauh mungkin’ dari keluarga ‘kacau’ ini. Karena itu mereka selalu merencanakan liburan jauh-jauh hari agar punya alasan untuk menghindar dari keluarga mereka masing-masing.

Sayangnya tahun ini, Brad dan Kate tidak terlalu beruntung. Kondisi cuaca yang tak memungkinkan menyebabkan jadwal penerbangan mereka berdua terpaksa dibatalkan. Dan yang lebih buruk lagi, secara tak sengaja wajah mereka berdua tertangkap kamera reporter yang saat itu sedang memberitakan keadaan di bandara. Dalam waktu singkat keberadaan mereka sudah diketahui seluruh keluarga mereka.

Terlanjur ‘tertangkap basah’, mau tak mau sepasang kekasih ini harus menghabiskan masa liburan Natal mengunjungi empat rumah yang dihuni oleh orang-orang ‘dekat’ mereka. Namun ini bukanlah akhir dari malapetaka yang harus mereka hadapi.

Tak ada yang salah dengan ide menggabungkan antara komedi dan drama dalam satu film selama para aktor dan aktris pendukungnya benar-benar mampu tampil meyakinkan pada kedua sisi. Itulah yang menjadi masalah dari film berjudul FOUR CHRISTMASES ini. Tak ada pemeran yang benar-benar mampu berperan dengan baik pada kedua sisi dan itu tak bisa disalahkan juga karena sulit untuk membagi ‘tenaga’ di dua sisi yang jauh berbeda ini.

Dari sisi cerita, ide yang disodorkan Seth Gordon sebagai sutradara cukup menarik meski itu hanya akan berlaku di negara barat di mana pernikahan tak lagi menjadi sebuah ide yang menarik. Brad dan Kate, sebagai sepasang kekasih yang menolak ide pernikahan, dibawa melewati proses menyakitkan hingga mereka sampai pada satu kesimpulan akhir tentang ke mana mereka akan membawa hidup mereka.

Soal casting, film ini mengusung banyak nama besar di Hollywood yang tak bisa diremehkan kualitas aktingnya. Tapi sayangnya itu tak membuat ide cerita yang tertuang dalam naskah menjadi sebuah adegan yang benar-benar hidup. Bisa jadi ide yang diusung ini memang terlalu berat untuk dituangkan menjadi bentuk visual yang hidup. Seandainya Seth Gordon tak memaksakan diri membuat film ini menjadi film drama sekaligus komedi, bisa jadi film ini akan tampil lebih solid.

Sumbaer : KapanLagi.com

Karena sebuah kecelakaan, Katherine tertimpa patung es yang seharusnya menjadi hiasan di hari pernikahannya. Jiwa Katherine tak bisa diselamatkan dan kecelakaan fatal ini membuat Henry patah hati dan sulit menerima kejadian itu. Setahun berlalu, Chloe Mills (Lindsay Sloane), adik Henry, menyarankan agar Henry menemui seorang cenayang agar bisa berhubungan dengan arwah Katherine.

Chloe yakin bahwa, di alam sana, Katherine pasti menginginkan Henry bahagia bersama wanita lain. Henry yang awalnya keberatan, akhirnya setuju dengan maksud untuk menyenangkan adiknya. Namun saat bertemu Ashley Clark (Lake Bell), si cenayang, Henry dan Ashley justru malah saling jatuh cinta.

Sepertinya masalah telah terselesaikan dan Henry dapat kembali melanjutkan hidupnya yang selama ini ‘tertunda’ semenjak meninggalnya Katherine. Memang, semuanya berjalan lancar, sampai hantu Katherine merasa cemburu dan selalu meneror Ashley dengan maksud memisahkan wanita dengan kekuatan supranatural ini dari Henry, cintanya sehidup semati.

Mengusung tema klasik memang cukup aman karena tak membuat kening penonton jadi berkerut lantaran ide yang kadang kontroversial. Tapi di sisi lain, mengusung tema lama juga punya tingkat kesulitan tersendiri karena kalau tak disajikan dengan hati-hati maka alur malah jadi terjebak pada sesuatu yang klise. Sepertinya itulah masalah utama yang dihadapi oleh Jeff Lowel yang menjadi sutradara dari film OVER HER DEAD BODY ini.

Ide cerita film ini bukanlah ide fresh. Banyak film yang sudah mengusung tema serupa termasuk GHOST yang dibintangi Demi Moore di tahun 90-an. Seandainya ide itu disajikan dengan ‘bumbu’ yang pas, bisa jadi masih cukup menarik untuk ditonton. Tapi di sini, sang sutradara malah terjebak pada alur yang gampang ditebak dan humor ‘kasar’ yang sudah terasa basi. Jadinya, film yang seharusnya jadi sebuah komedi romantis ini malah terasa membosankan.

Akting para pemainnya pun tak cukup kuat untuk menghidupkan para tokoh dalam kisah ini. Chemisty antara Eva Longoria Parker, Lake Bell dan Paul Rudd juga tak cukup kuat untuk membuat film ini jadi believable.

Sumber : KapanLagi.com

Persidangan Jamila menjadi panas dan semakin kontroversial dengan kemunculan kepala golongan fanatik (Fauzi Baadilah) yang mati-matian menentang pengampunan dari Presiden. Konflik di dalam penjara dengan Ibu Ria makin meruncing, sementara tekanan dari luar juga menjadi tidak tertahankan. Jamila semakin terpuruk, hukuman matinya semakin dekat.

Ide cerita JAMILAH DAN SANG PRESIDEN berawal dari tiga tahun yang lalu, UNICEF meminta Ratna Sarumpaet, sutradara teater handal yang juga aktivis perempuan, untuk menjalankan sebuah penelitian mengenai woman trafficking di Indonesia. Ratna berkelana ke Batam, Solo, Indramayu, Surabaya, dan kota-kota di Kalimantan, merekam beragam cerita dari ratusan ribu korban perempuan yang kemudian disatukannya dalam sebuah pementasan teater yang sangat membuka mata. Dua ratus ribu anak di bawah umur diperdagangkan di Indonesia setiap tahunnya untuk alasan yang sangat menyedihkan, kemiskinan dan kurangnya pendidikan.

Kedahsyatan tema dan kedalaman kebenaran yang diusung oleh pementasan teater JAMILA DAN SANG PRESIDEN menghasilkan pengakuan positif dari berbagai khalayak. Mata penonton basah, kepala-kepala tertunduk, kisah Jamila begitu mewakili hingga terbawa dan terus dikenang. Cerita ini harus diteruskan, JAMILA DAN SANG PRESIDEN dikonversikan menjadi sebuah media yang lebih bisa menjangkau berbagai lapisan masyarakat, yakni melalui sebuah film.

Sumber : KapanLagi.com